最佳答案19世紀末至20世紀初是俄國資本主義矛盾空前集中的時期，也是俄國美術(shù)發(fā)展最為復雜的時期。由于悲觀主義和頹廢情緒的侵入，在某些畫家的作品里病態(tài)的現(xiàn)象開始抬頭。從前曾對巡回畫派干預時代的傾向給予高度評價的人們，現(xiàn)在則認為此派過于夸大敘述性的作用，導致色彩運用上的局限性，因而迫切需要探索新的繪畫形式。
這個時期風景體裁發(fā)展迅速，并出現(xiàn)所謂“情緒風景”的作品?！扒榫w風景”的任務(wù)是使大自然人格化。通過自然狀態(tài)表達人類的感情世界。列維坦（1860—1900）就是確立“情緒風景”畫的畫家。1879年，列維坦在學生時代畫的《秋天·獵鷹公園》就幸運地被特列恰柯夫所收藏，后來列維坦提到這件作品時說：“寂寞的林蔭路，寂寞的婦人?！币徽Z道出風景的情緒和人物的情緒融為一體的構(gòu)思。列維坦曾四次到伏爾加河去作畫。他的《伏爾加河上的傍晚》（1887—1888）、《金色的普遼斯》（1889）等作品都能表達畫家特有的感受，而這種感受對俄國人民來說也是特有的。這些作品使得列維坦獲得全俄的聲譽。1892年他所作的《伏拉基米爾道路》是歷史的有力見證。列維坦在風景畫中天才的貢獻已成為人類精神世界的瑰寶。
這個時期在風景畫體裁中涌現(xiàn)出一批畫家，很快成為俄羅斯畫家協(xié)會的成員。他們都有自己的創(chuàng)作特色，如戈拉巴爾（1871—1960）奧斯特拉烏赫夫（1859—1929）、雷洛夫（1870—1939）、尤恩（1875—1958）等人。他們的風景創(chuàng)作既有別于巡回畫派，也不同于列維坦。他們探索著20世紀初的繪畫新技法，并越來越廣泛地把風景畫與風俗畫結(jié)合起來。
阿爾希波夫（1862—1930）在繼承巡回畫派傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，作了繪畫新技法的探求，如他的《洗衣婦》（1890—1891）和《奧卡河上》（1890）等。俄羅斯畫家協(xié)會另一名成員柯羅文（1861—1939）的作品和阿爾希波夫的作品一樣，從顏色的處理上，以及盡量避免情節(jié)的敘述方面都可以看到印象派的影響。他的代表作有《留芭多奇柯娃像》（1880）、《西班牙姑娘》（1886）。
《藝術(shù)世界》創(chuàng)作聯(lián)盟：在19和20世紀之交，俄國的畫家和評論家們一直思考著風格問題，從而導致了1893年《藝術(shù)世界》創(chuàng)作聯(lián)盟的組成?！端囆g(shù)世界》力圖爭取藝術(shù)中唯美的成分，將藝術(shù)從“功利主義”的作用下解脫出來?！端囆g(shù)世界》利用它的同名刊物在俄國藝術(shù)界宣傳“世界主義”。它推崇具有國際風格的藝術(shù)，如巴洛克藝術(shù)之類，巡回畫派和學院派美術(shù)則成為它反對的目標。1889—1904年間《藝術(shù)世界》達到其發(fā)展的鼎盛時期，一度在俄國畫界大出風頭，被吸引者甚至包括列賓這樣的名畫家?！端囆g(shù)世界》的基本成員有別努阿（1870—1960）索莫夫（1869—1939）、巴克斯特（1864—1924）、蘭賽列（1875—1946），后來還吸收了雷里赫（1874—1947）和庫斯托基耶夫（1878—1927）等畫家。這個創(chuàng)作聯(lián)盟具有兼容不同類型藝術(shù)家的特點，以致它自己難以形成確定的標準風格。不過從該派核心成員的創(chuàng)作情況來看，他們普遍對現(xiàn)實題材缺乏興趣，而更偏重于那些反映古代時尚、風情特點的歷史題材，諸如18世紀法國式的宮廷生活場景之類。一般來說，《藝術(shù)世界》在舞臺美術(shù)。書籍裝幀、實用美術(shù)等領(lǐng)域取得的成就更具有突破性意義。
這個時期，仍保持巡回畫派創(chuàng)作傳統(tǒng)的著名畫家主要是伊萬諾夫（1864—1900）和卡薩特金（1859—1930）。前者的作品《移民之死》（1889）反映了當時的重大社會問題。后者的藝術(shù)活動則突出反映了礦工生活和工人階級的革命意識，他的代表作是《女礦工》（1894）。這位畫家的現(xiàn)實主義創(chuàng)作活動一直持續(xù)到后來的蘇聯(lián)時代，并對新一代畫家產(chǎn)生了影響，因此他又屬于跨時代的畫家。
19世紀末到20世紀初的雕刻藝術(shù)：這個時期的雕刻比起19世紀下半葉的雕刻來說有了長足進步?？履昕品颍?874—1971）還在學校學習期間就被送往國外進修，他到過德國、法國、意大利。他的反映1905年革命的第一件作品是《工人戰(zhàn)斗員伊爾·楚爾金》（1906），另一件作品《尼開》引用希臘勝利女神之名，實則刻畫的是俄羅斯姑娘的形象。女雕刻家格魯布金娜（1864—1927）的創(chuàng)作命運也與革命運動緊緊相連。她曾兩度出國學習，并獲得著名雕刻家羅丹的指導。他的作品《工人》（1901）、《前進》（1902）均刻畫了工人階級的覺醒形象，在雕刻技法方面她吸取了印象派的經(jīng)驗，使作品具有生動效果。
19世紀末20世紀初在俄國造型藝術(shù)的現(xiàn)實主義學派中最有成就的是謝洛夫（1865～1911）。雖然謝洛夫是在巡回畫派運動軌道上成長起來的畫家，但是他的創(chuàng)作已經(jīng)開始了新的階段。他往往突出對象的主要特征，甚至強調(diào)模特固有的。但又是偶然表現(xiàn)出來的姿態(tài)、手勢，并大大強調(diào)了輪廓線的作用。他早期的肖像作品《少女與桃》（1887）和《陽光下的少女》（1888）立即引起了人們的關(guān)注。他創(chuàng)作繁榮期推出的杰作有帕爾瑪洛娃像》（1905）、《大企業(yè)家戈里施曼》（1911）、《彼得大帝》等。
這個時期另一位大藝術(shù)家伏盧貝爾（1856—1910）的創(chuàng)作呈現(xiàn)比較復雜的藝術(shù)現(xiàn)象。伏盧貝爾在美術(shù)學院學習時，曾是著名美術(shù)教育家契斯恰柯夫的優(yōu)等生。1884年他經(jīng)學校推薦，到基里洛夫斯基教堂參加壁畫修復工作，從此他便沒有再返回學院。他被修復壁畫的工作所吸引，為此專門赴意大利去研究紀念碑式壁畫。他在教堂完成了150塊破損壁畫的修復任務(wù)，證明他是一位有才能的紀念碑畫家。他的架上繪畫有《西班牙》（1894）、《天鵝公主》（1900）、《天魔》（1890）等等。伏盧貝爾具有獨特的繪畫風格，其創(chuàng)作傾向的進一步發(fā)展就是現(xiàn)代派藝術(shù)。世紀之交，現(xiàn)代派藝術(shù)在俄國找到了自己的信徒。
現(xiàn)代派藝術(shù)潮流：《藝術(shù)世界》在很大程度上反映了俄國非現(xiàn)實主義藝術(shù)的興起，隨后形式更為激進，反傳統(tǒng)傾向更為明顯的現(xiàn)代派藝術(shù)最終出現(xiàn)在俄國畫壇。20世紀初，宣傳西歐現(xiàn)代派藝術(shù)的刊物《金羊毛》（1906）、前衛(wèi)藝術(shù)社團“青玫瑰”（1907）、“紅方塊王子”（1910）相繼問世。接著，法國的象征主義、后印象主義，英國、奧地利的“新藝術(shù)運動”被大量介紹到俄國，同時又有更多的俄國藝術(shù)家赴西歐了解野獸派、立體派、未來主義等藝術(shù)動向。俄國的一些收藏家們這時也把法國現(xiàn)代派藝術(shù)品列入他們的收藏計劃。
與俄國18世紀效仿西歐藝術(shù)的情況不同，俄國的現(xiàn)代派藝術(shù)既有向西歐現(xiàn)代派藝術(shù)學習的成分，也有它獨立擴展的方面。具體地說，它不僅率先展開對抽象主義藝術(shù)的探索和實踐，而且產(chǎn)生了像康定斯基（1866—1944）、馬列維奇（1875—1935）、夏加爾（1887—1985）這樣一些享有國際聲譽的現(xiàn)代派藝術(shù)家。夏加爾的創(chuàng)作一般被認為預示著超現(xiàn)實主義繪畫的出現(xiàn)，康定斯基和馬列維奇則屬于抽象主義繪畫的先驅(qū)。
俄國現(xiàn)代派藝術(shù)的早期成就以“輻射主義”繪畫為代表，它是畫家拉里奧諾夫（1881—1964）和岡查洛娃（1881—1962）于1912年首創(chuàng)的。從強調(diào)畫面形象的動感及線條向四外輻射的特點來看，“輻射主義”繪畫同意大利的“未來主義”畫派有觀念上的聯(lián)系。然而俄國畫家似乎走得更遠，他們筆下的某些作品已初具抽象畫的性質(zhì)。作為對“輻射主義”繪畫的響應(yīng)，馬列維奇在1915年推出所謂“至上主義”繪畫。據(jù)馬列維奇自己解釋：至上主義就是在繪畫中純粹的感覺和感情至高無上的意思。“至上主義”極端排斥附加給繪畫的非美學成分，因此“至上主義”作品通常把方形、三角形、圓形等幾何圖案作為它的表現(xiàn)對象。
在雕刻領(lǐng)域，俄國現(xiàn)代派藝術(shù)潮流造就出全面否定傳統(tǒng)風格的“構(gòu)成派”。這一流派反對藝術(shù)摹仿其他事物，認為雕刻應(yīng)該具有自由形態(tài)，它不但要表達空間含義，還要反映時間因素。根據(jù)這些原則，雕刻在形式、材料、造型技術(shù)方面也就不存在任何限制了，它既可以做成懸掛物或牽拉結(jié)構(gòu)，也可以利用動力使之活動?！皹?gòu)成派”的一些觀念與注重產(chǎn)品功能的工業(yè)設(shè)計思想有相通的地方，因此它后來對實用美術(shù)、工業(yè)設(shè)計產(chǎn)生過不小的影響?！皹?gòu)成派”雕刻家主要以塔特林（1885—1953）佩夫茲納（1885—1953）、加博（1890—1977）為代表?！皹?gòu)成派”藝術(shù)在俄國大約活躍了三四年時間，本世紀20年代初，由于政治原因，包括“構(gòu)成派”在內(nèi)的俄國現(xiàn)代派藝術(shù)受到排斥，于是俄國現(xiàn)代派藝術(shù)的經(jīng)驗和前途隨著遷居西歐的藝術(shù)家而轉(zhuǎn)移到新興的蘇聯(lián)之外。